中国传统年画在包装设计制作中的表现形式

中国传统年画在包装设计制作中的表现形式

中国传统年画画风多样，多用地方特色和风俗进行创作，具有非常强烈的地域特点，特别是色彩和图形。在现代包装设计制作中，借用具有地方特色的色彩和图形，借用年画的构图形式和材料运用，能让包装图形的运用更加丰富。

中国传统年画色彩元素在包装设计中的运用
色彩在视觉要素中占有非常大的比重，包装制作的色彩运用可以更加明确地表达设计语言和商品定位，也能更加直接地刺激消费者。给予商品不同的定位和认知感，是对商品输出的重要手段，也能让消费者产生一定的情感认知和认同。特别是传统年画固有的鲜艳颜色运用，更能获得受众的关注。

传统年画在色彩上具有特殊的语言，这种色彩语言是世界通用语言，纵观整个年画色彩，更多的颜色运用非常鲜明，这种色彩的运用方式取决于年画的作用，颜色的运用极具目的性，这和包装设计的色彩运用目的相同，传统年画的色彩配色非常大胆，例如红色和黑色的组合、红色和黄色的组合等，通过颜色的渐变，明暗关系的对比强调色彩语言，这种色彩的运用更能吸引受众的关注。因此，将传统年画的色彩运用融合到包装设计中去，是非常合适也是符合审美和消费心理的，以此达到传播目的。

中国传统年画图案元素在包装设计制作中的运用

中国传统年画因为地域性的原因，分类较多，图案元素的运用也有很大区别，运用这种多样的图案更能增强包装设计的趣味性和受众关注度。作为设计师，必须将传统年画图案解构再创作，但前提是必须熟悉传统年画背后的故事，才能更准确表达设计语言。

传统年画因为地域性的问题，对于图案的创作都有各自的见地，在运用年画图案进行包装设计的时候，这些图案都是我们可以提取的素材，这样的设计有助于提升受众视觉感官和新鲜度。传统年画的图形寓意表达明确，被国人所熟知，多数都有吉祥、长寿等美好含义，在包装设计中运用这些图形寓意，能很好地传递这些美好的信息，也能受到受众的欢迎。

中国传统年画的构图形式在包装设计制作中的运用

中国人讲究饱满圆润，因此中国传统年画的构图讲究完整性，一般的年画构图都非常饱满，和国画的留白有很大区别，这两种风格的存在和古人的阶级性质有关，国画针对的阶级是读书人，讲究飘逸和“仙气”，而年画针对的是普通老百姓，普通老百姓的喜好非常朴素，就是不浪费，所以在构图上追求饱满，喜欢视觉冲击更强的效果。如果在包装设计中运用年画元素，就应该遵循年画的构图原则。传统年画的作用是镇守，例如各种门神形象的年画，这类年画都是用于贴在两扇门上，而包装结构也可以借鉴开门的构成形式，在设计中就是对称图形，这种构图形式使画面更加稳固，给人以平衡、庄重的视觉效果，在包装结构上，运用开门的形式，能增加包装的趣味性，打开后也能更好地展示商品。

最后，设计师使用传统年画作为包装设计的设计元素，都必须认真对待，认真思考，合理运用年画这一素材，明晰年画背后的故事和所要传达的思想，材料的选择也必须符合年画的特性，并且，巧妙借用年画色彩运用、图形寓意以及材质和构图形式，必须通过设计师的再加工，不能一味照搬原图，否则设计出来的作品将会成为笑谈。