中国传统年画在包装设计制作中的表现形式
中国传统年画画风多样,多用地方特色和风俗进行创作,具有非常强烈的地域特点,特别是色彩和图形。在现代包装设计制作中,借用具有地方特色的色彩和图形,借用年画的构图形式和材料运用,能让包装图形的运用更加丰富。
中国传统年画色彩元素在包装设计中的运用
色彩在视觉要素中占有非常大的比重,
包装制作的色彩运用可以更加明确地表达设计语言和商品定位,也能更加直接地刺激消费者。给予商品不同的定位和认知感,是对商品输出的重要手段,也能让消费者产生一定的情感认知和认同。特别是传统年画固有的鲜艳颜色运用,更能获得受众的关注。
传统年画在色彩上具有特殊的语言,这种色彩语言是世界通用语言,纵观整个年画色彩,更多的颜色运用非常鲜明,这种色彩的运用方式取决于年画的作用,颜色的运用极具目的性,这和包装设计的色彩运用目的相同,传统年画的色彩配色非常大胆,例如红色和黑色的组合、红色和黄色的组合等,通过颜色的渐变,明暗关系的对比强调色彩语言,这种色彩的运用更能吸引受众的关注。因此,将传统年画的色彩运用融合到包装设计中去,是非常合适也是符合审美和消费心理的,以此达到传播目的。
中国传统年画图案元素在包装设计制作中的运用
中国传统年画因为地域性的原因,分类较多,图案元素的运用也有很大区别,运用这种多样的图案更能增强包装设计的趣味性和受众关注度。作为设计师,必须将传统年画图案解构再创作,但前提是必须熟悉传统年画背后的故事,才能更准确表达设计语言。
传统年画因为地域性的问题,对于图案的创作都有各自的见地,在运用年画图案进行包装设计的时候,这些图案都是我们可以提取的素材,这样的设计有助于提升受众视觉感官和新鲜度。传统年画的图形寓意表达明确,被国人所熟知,多数都有吉祥、长寿等美好含义,在包装设计中运用这些图形寓意,能很好地传递这些美好的信息,也能受到受众的欢迎。
中国传统年画的材料多样性在包装设计中的运用
任何作品都必须有载体,不同的载体材料运用给人不同的视觉感官和触感,材料的运用是包装设计的一大重点,而材料的选择取决于包装画面、包装的商品、以及包装结构设计等,因此,包装的选材必须具备科学性、审美性,以及合理性,最大程度上通过材料来提升商品价值是包装设计的内容之一。传统年画载体主要是纸张,作为现代包装,讲究环保、利于分解或二次利用,纸质材料的包装更便于运输,并能很好地控制成本,能更好地为商家提高利润,纸质材料更大的好处在于塑型和触觉肌理感,例如瓦楞纸,厚实耐用不易破损,能进行二次利用,瓦楞纸的表面也更易于塑型,采用
牛皮纸包装这类粗糙的纸质,带来的触觉效果也是其他材质不可代替的。
中国传统年画的构图形式在包装设计制作中的运用
中国人讲究饱满圆润,因此中国传统年画的构图讲究完整性,一般的年画构图都非常饱满,和国画的留白有很大区别,这两种风格的存在和古人的阶级性质有关,国画针对的阶级是读书人,讲究飘逸和“仙气”,而年画针对的是普通老百姓,普通老百姓的喜好非常朴素,就是不浪费,所以在构图上追求饱满,喜欢视觉冲击更强的效果。如果在包装设计中运用年画元素,就应该遵循年画的构图原则。传统年画的作用是镇守,例如各种门神形象的年画,这类年画都是用于贴在两扇门上,而包装结构也可以借鉴开门的构成形式,在设计中就是对称图形,这种构图形式使画面更加稳固,给人以平衡、庄重的视觉效果,在包装结构上,运用开门的形式,能增加包装的趣味性,打开后也能更好地展示商品。
最后,设计师使用传统年画作为包装设计的设计元素,都必须认真对待,认真思考,合理运用年画这一素材,明晰年画背后的故事和所要传达的思想,材料的选择也必须符合年画的特性,并且,巧妙借用年画色彩运用、图形寓意以及材质和构图形式,必须通过设计师的再加工,不能一味照搬原图,否则设计出来的作品将会成为笑谈。